九州

角楼见证历史。故宫的角楼是一个标志性的建筑，默默的被护城河环绕，已经六百余年，他见证了北京的变迁，历史的兴衰，见证了血与火，生与死，如果角楼有灵，必然记录了一部卷帙浩繁的历史长卷。

那天从北海出来，匆忙的赶到角楼，可惜还是错过了夕阳西下的最佳时光，落日已经渐渐沉入地平线，黄昏不期而至，天地开始昏暗混沌起来，幸好空中还有一抹彩云，不过光线已经变得颇为糟糕，难以拍到让人满意的照片。

其实对角楼的构图没有太多的不同，各种类型的角楼照片都看过不少了，关键就在光线，不同的光线营造不同的氛围，却让同样的角楼表现在平面上时显得是如此的不同，而平庸与绝妙不过只是隔着一层光影的帘幕。惚兮恍兮，其中有像，恍兮惚兮，其中有物。光是奇妙的，总有那样的时刻，她让一切腐朽都化为神奇，让一切神奇更加不可思议。

可惜我没遇上那样的光，不过通过调整相机设置，一样能得到相对满意的照片，所以有时我们看到的未必是真，而我们不曾见过的，却未必是假。

就像今天的新闻，铺天盖地的都是在报道贝布托的遇刺身亡，人的生命如此脆弱，贝布托算是很了不起的人了吧，可是她死了以后，人们又能记住她几天？当新闻成为旧闻，又有多少人会去关注这个家庭的未来？历史的本身是真实的，也是残酷的。

小时候总是认为那些古老的器物里面住着幽灵，他们赋予了器物一种沉郁而又灵动的气质，让他们历经劫难，却始终顽强的传承至今。就像商周时期的青铜器，被那时候的人们认为是神的器物，呕心沥血，精心铸造，要说里面没有灵魂，谁信呢？

保利集团收藏了许多商周时代的青铜器，大部分都是西周时期的，据说好多都是流落海外，被高价收购回国的，更强的是，这其中大部分都是拥有大量铭文的，青铜器的珍贵程度，往往决定于他是否有铭文，而铭文的多少，直接影响了青铜器向后人传达的历史信息

保利艺术博物馆里面的青铜器，件件都是顶级的国宝，博物馆里面灯光设计合理，利于拍照

飞龙戏珠，不记得是商代还是西周的青铜器了，这个是青铜器的镀金壶嘴，因为灯光的原因，他仿佛在吞吐内丹，这飞龙眼睛神态都极其传神，工艺精湛

商周青铜器上，拥有如此多铭文的极其少见，也更加凸显了其珍贵

商周时期的编钟，本来就少见，何况那一套一共七只，每只上都有大量铭文

青铜器上精美的兽头

青铜壶，一只老虎趴在一直朱雀的尾巴上，回首眺望，形神兼备，不可思议

铜雀背上还骑着一只铜雀，形容高古，造型优雅

这就是流失海外的圆明园十二生肖青铜器，这个虎头，还有牛头，猴头都被保利买回了

圆明园的十二生肖青铜器，我就看到了三个，其他的还不知道生在何方

佛是慈悲的，佛是庄严的，佛是无私的，佛是广大的，佛也是优雅的，尤其是看过北齐的佛教造像以后，你就会明白，佛是如何优雅的，他们仿佛就是魏晋时期活生生的士大夫形象，清瘦、素雅、笑容可掬。

上次在保利艺术博物馆参观了许多从海外回购的国宝，无数商周青铜器和魏晋时期的佛像，保存完好，具有极高的艺术价值，这些佛教造像如此优雅，带着一千五百年前的深刻烙印，一直在历史的长河中流传至今，这本身就是奇迹，何况还是这么优雅的奇迹。

相对唐代佛教造像的丰腴，我更喜欢这些北齐造像的风格，佛像面目都很清秀，甚至可以说美丽，五官精巧细腻，神态自然轻松，颧骨的塑造更是精妙，微微有些凸起的颧骨，加上有些深陷的面颊，形成一种柔润的弧线，瞬间就能抓住你的眼球，他们是这样古老，同时又是这样时尚，穿越了时间和空间，还是依然微笑着，跟每一个现代人打着招呼。

佛，本就是早已超越了时间与空间的存在。

北齐的佛教造像，这一尊真的是慈祥啊，他只让我想起了远在天界的祖母正低眉看着下界的子孙

慈眉善目，和蔼可亲，都是北齐造像的最佳形容词

一个时代有一个时代的烙印，但从美学意义上说，魏晋时期不管是书法还是这些造像，都已经达到了登峰造极的境界，如此的隽永，才可以流传万世而依然在今天让人们得到极大的艺术和审美上的享受

月初的时候去保利艺术博物馆看了一个重要展览，叫《旷代风华-辽宁省博物馆馆藏古代书画名品展》，终于亲眼见到了那些旷古绝今的书画珍品，算是完成了一个小小心愿。两年前去沈阳的时候，就专门找了一天去逛辽宁省博物馆，没想到这些镇馆之宝，他们居然是不展出的，而是让他们安静的躺在库房里，叫我遗憾了好一阵。这次到北京展出，也不过短短十天，如果有兴趣而没看到的朋友，就只好静待下次机会了。

为什么这么些极端珍贵的书画名品都藏在辽宁省？那是因为当年溥仪出宫逃到满洲里的时候从紫禁城带过去的，都是紫禁城中最好的，也是他最珍爱的国宝。展出的书画中，随便一件说出来，都是赫赫有名的大作，比如张旭的狂草《古诗四帖》，怀素的墨宝《论书帖》，欧阳询的《仲尼梦奠帖》，宋徽宗赵佶的《草书千字文》、《瑞鹤图》，顾恺之的《洛神赋图》（北宋摹本，真本早已不传），赵孟頫的《饮马图》，陆游的亲笔书法《自作诗卷》，文天祥的《木鸡集序》，鲜于枢的《王安石杂诗》，明代仇英的《清明上河图》摹本，以及沈周、唐伯虎、祝枝山等人的作品，还有如北宋张激的《白莲社图》和元代的《元人秋猎图》等鸿篇巨制的国画长卷，无一不是绝品，都是中国古代艺术的巅峰之作，杰出代表，用什么样的溢美之词都是不过分的，不愧“旷代风华”。只可惜的是文字很难表达其精妙，图片也无法再现真迹的那种笔触，这些东西，除非亲见，否则很难感受到其中从远古传来的英华之气，书与画中的气韵流动，又怎么可能完全反映到印刷品中？

展览在新保利大厦的九层十层，位于保利艺术博物馆，整个新保利大厦内部还都是毛坯，就这两层装修一新，第一次展出就是这样的精品。让人高兴的是允许随意拍照，不开闪光就行，这一点还是说明保利和国际接轨的，国内的好多博物馆都应该学习一下。只是因为灯光的缘故，其实很难拍的完美，总是容易留下阴影，或者让你无法选择角度。

一个老大爷带着不足十岁的孙子来参观，一件件细细品味，他的孙子也是不弱，好些草书居然也认得，老大爷说，这些所有的书法作品里面，就是宋徽宗赵佶的草书千字文最好，张旭怀素都颇不如他，只不过因为他不是一个好皇帝，后人对他的评价也就打了大折扣，但是他的艺术成就，真的是前无古人了。我听到，不禁一笑。

宋徽宗赵佶的签名落款“天下一人”，气度不凡，设计巧妙。作为皇帝，他确实是天下一人，但是我想，他更愿意做的是书法世界的天下第一人吧，他是个特别的人，不爱江山，偏爱艺术。

宋徽宗赵佶的草书千字文，用纸实在太考究了，也就皇帝能用，用笔那更没得说，潇洒精妙

继续草书千字文，纸上都是龙纹与祥云，满纸也是笔走龙蛇，夭矫多姿

笔力遒劲，宋徽宗自创瘦金体，他的草书中也有瘦金体的影子

唐代怀素和尚的《论书帖》，颠张狂素，那是举世楷模，只是拍的时候无法选择更正的角度了，否则会有阴影，也没法用更小的光圈，否则就拍不清楚了

张旭的狂草《古诗四帖》，用五彩纸写成，狂草的祖宗

第一次看到古诗四帖的真迹，才体会到张旭用笔之老到，让人一见惊心，手指仿佛会跟着书体的节奏一起跃动，这书一气呵成，就好像未曾停歇一样，通篇气韵贯穿，流畅癫狂

北宋张激的水墨工笔画《白莲社图》，这应该是画的卧龙，整幅画一共8米多长，内容涉及儒释道三教

白莲社图中画的文殊菩萨手持如意，骑着骏猊

顾恺之《洛神赋图》，根据曹植的洛神赋所画，明眸善睐，腰如约束

仇英版本的《清明上河图》，跟张择端的原作颇不相同

仇英的清明上河图一直画到了金明池，这是原作中没有的，不知道是张择端从来没画过，还是后来遗失了

唐伯虎的《悟阳子养性图》

元代佚名所做《元人秋猎图》，八百年后，画中的颜色依然鲜亮明艳，不能不佩服古代的矿物质颜料

元人秋猎图，我觉得是一幅杰作，全图长14米多，画中景色迷人，人物众多，元人习性展露无遗

元人秋猎图，帐篷外，人人摩拳擦掌

元人秋猎图，长矛击中了野猪，猎犬们蜂拥而上

元人秋猎图，打猎的队伍太庞大了，这都骆驼都有

元人秋猎图，打虎的时候，人人都小心翼翼的，围住了一只彷徨的老虎，可惜只能拍到局部，老虎就看不到了，还有好些围猎的场面，都非常宏大，张弓射雕也不少见

元人秋猎图，奔袭猎物，可见元人的彪悍

卡巴斯基作为一种在网络上广为流传的免费杀毒软件，是很多网友桌面上必备的实用工具。因为他的免费和高效的杀毒效能，还有相对瑞星、诺顿等要小得多的系统资源占用，让人很难舍他而去。

可是最近几天，卡巴斯基开始封杀网络上流行的免费key文件，造成无数人的卡巴斯基不能再通过网络免费升级病毒库，典型症状就是收到卡巴斯基的一个提示信息，告诉你你的key文件已经被列入黑名单。时间一长，无法升级病毒库的直接后果就是导致卡巴斯基不能及时更新，也就无法应对网络上与时俱进的疯狂病毒。

这个问题也让我很是头痛，网络上能下载到的版本基本都无法使用了，也难以找到合适的免费key文件，幸好这些问题已经通过另外一个途径得到解决。

美国在线AOL提供免费的卡巴斯基下载，这个卡巴斯基是AOL定制的，改了个名字叫Active Virus Shield，事实上他就是卡巴斯基。大家只需要通过下面这个地址链接过去就可以下载免费的Active Virus Shield（卡巴斯基）。当然，这是个全英文的界面，点击下一步，会需要你登记你的邮箱，这个邮箱地址必须是真实的，因为AOL将通过这个邮箱地址给你发送免费的激活序列号。填好邮箱地址后，下一步就开始下载软件。安装的时候，只需要将收到的邮件里面的序列号拷贝到安装时提示你的激活框内即可。这样，我们又拥有了免费的卡巴斯基。

这是我目前找到的唯一解决方法，期待高手们有更好的破解方法，要不然大家就只好花钱买key文件了。

这就是他的界面，除了名字更改了，其他没什么变化，他就是卡巴斯基

昨晚终于把《圆明园》仔细的看了一遍，说实话，对于圆明园，实在也是没什么好写的了，所有的对国人来说都已太熟悉，不管是当初极尽奢华的辉煌，还是劫后震惊世界的伤痛，都已经说的太多。吵吵嚷嚷后，真正有益的，或许只是痛彻心扉的举国反省。

历史不能复制，也没有任何假设，无谓去幻想如何，世事一场大梦，而今唯余浩叹。让我想起杜甫写给李白的千古名句：“千秋万岁名，寂寞身后事。”一切都早已是漫漫历史中的烟尘，留给后人的，只能是无尽的遐想，无尽的嗟叹。

《圆明园》用现代技术再现了曾经让万世景仰的圆明园，也用翔实的史料、精到的台词述说了那几百年的沧桑巨变。从无到有，又从有到无，圆明园在短短两百年间经历了他生命的轮回，作为一个可以传之万世而不改的文明奇迹而言，这样的轮回，实在太过短暂，圆明园就是这地球的一个过客，他留下了最辉煌灿烂的一页后，就随风而逝了。也许正因为他走的太过匆忙，所以在人们的记忆深处，他始终是无法超越的亘古伟业。

《圆明园》开篇就引用了雨果的一封书信，在记忆中，这似乎是我们中学曾经学过的课文：“请您用大理石、汉白玉、青铜和瓷器建造一个梦，用雪松做屋架，披上绸缎，缀满宝石……这儿盖神殿，那儿建后宫，放上神像、放上异兽，饰以琉璃、饰以黄金、施以脂粉……请诗人出身的建筑师建造一千零一夜的一千零一个梦，添上一座座花园，一方方水池，一眼眼喷泉，再加上成群的天鹅，朱鹭和孔雀……请您想象一个人类幻想中的仙境，其外貌是宫殿，是神庙……”这就是雨果想象中的圆明园，一个被世人认为是仙境的所在。前面渲染的越是厉害，后来的野蛮毁坏就越是被衬托的十恶不赦。这是一个积弱多年，被人欺凌的弱者尝到的苦果。

圆明园的数字3D效果在国内制作的很多片子里面来说算的上是出众，尤其是基于史料的复原，让我们看到了一个超出想象的万园之园。在这样痛快的视觉享受后，接踵而至的暴行不能不让人心揪。强烈的反差和对比让我联想到现实中苍凉破败的圆明园，他是历史的见证，他时刻提醒我们，曾经的屈辱历史离我们并不遥远，不过是百年前的旧事。与其谴责英法的暴行，不如反省我们自身为什么没能力保护这样的瑰宝，任他受尽欺凌。

“千秋万岁名，寂寞身后事。”只可惜圆明园的身后事也并不寂寞，不是听说有谁谁要重建圆明园么，这不禁让我想起《圆明园》中郎士宁的日记中这样说，这园子中到处都是超过2000年历史的青铜器，可是似乎现在的人们早已遗失了他们祖先的技术，再也造不出那样精美的青铜器了……

大凡在中国有点名气的人文名山，通常都少不了这个玩意儿的，锁，锁住了人心，也能锁住岁月么？斑驳于山之颠，餐风饮露的锁们，代表了人间多少的情与意，锁在风霜中锈蚀，那人心呢？能恒久不变么？

锁住了锁，也真能锁住心么？

今天中国围棋对韩国围棋实现了围歼，让人欣慰。古力胜李昌镐，谢赫胜李世石，彻底将韩国人阻挡在四强之外，提前把春兰杯留在了中国。

说起来是让国人惭愧的，春兰杯都举行到第六届了，可是作为主办国的中国居然还从未染指过这项桂冠，一次又一次的败北，真是让人沮丧的。幸好这次终于雄起了，虽然还不知谁会最终夺冠，但包揽四强的骄人战绩也让中国围棋一洗颓势，算是还了中国棋界和棋迷的一个宿愿。

八强战中国拥有压倒性的人数优势，六对二，围剿韩国李昌镐和李世石。可是历史告诉我们，不能掉以轻心，这种情况其实出现过许多次了，但只要李昌镐或者李世石还在，就彷佛为韩国夺冠加了一道铁锁，让中国棋手难越雷池一步。李昌镐更是在世界棋战中多次实现单骑夺冠的传奇，他本身早就是一个不败的传奇。不过幸运的是，是人都会老，他也不是当年的他了，传奇属于历史，记录也永远是用来被打破的。

作为一个棋迷，其实内心是不会平静的。李昌镐，中国很多棋迷对他是又爱又恨，因为有他的存在，而让无数经典时刻变得不可思议，也因为他的存在，让无数中国围棋天才梦碎在冠军奖杯触手可及的地方。他开创了一个后人难以企及的时代，他的战绩不知道要多少年后，才会被后来者所打破。

看到李昌镐，最容易让我想起的就是独孤求败，他全盛时期但求一败而不可得，那是一种怎样的境界，这必将是一道让后人仰止的丰碑。

其实直到今天，要说属于李昌镐的时代已经远离都还是嫌太早了，他依然是最难被战胜的对手。只不过，他已经不是全盛时期那个不败战神的化身了。

看着一个巨星的逐渐淡出，看着新的巨星的冉冉升起，心里会是怎样的滋味？

世事如棋

这几年数码相机的发展可谓日新月异。可是在厂家刻意的宣传和诱导下，人们不知不觉将相机的好坏与象素的高低直接挂上了钩，似乎象素不够高，便意味着落后了，象素足够高，最好超千万，就一定是好相机。逐渐在很多普通消费者心目中就有了唯象素论的消费意识。

这显然是某些厂家希望看到的，因为他们可以通过提高象素而诱导消费者直接忽略了其他一些重大的成像问题。

其实，象素确实很重要，可是要看是基于什么样基础上的提高象素。

CCD（一种数字感光原件）的大小和质量直接影响到画质的高低，在同样大小的ccd面积上，象素越低越能获得高质量的画质。而如果本来就不大的ccd，还非要在他上面集成更多的感光元器件，就算是技术提高了，也很难弥补高密度带来的画质降低以及噪点的增加。

今天在网上看到一个叫清风的网友就ccd大小和集成象素的多少做了个有趣的比喻，形象生动，直接反映了其中的问题。转载在下面，好坏大家一看便知：

1/1.8英寸的ccd的物理面积是7.2×5.35＝38.52，而APS CCD（目前大多数入门级数码单反采用此规格）的一般面积为23.7×15.7＝372，两者相差约10倍，如果1/1.8英寸ccd是个15平米的房间，那么aps就是140多平米的居室，如果把100万象素等效为一个人，那么1/1.8英寸的千万象素就好比在15平米里面放下10个人，而aps的千万象素好比在140平米的居室里面放下10个人，大家想想那种情况会好些？

拿佳能a610/a620/a630/a640/350d/400d分别做等效，就好比：

a610：15平米放5个人，还凑活，不过有点挤了，简装有风扇。
a620：15平米放7个人，更挤了，但是房间这次装了空调（提高了ccd技术）。
a630：15平米放8个人，虽然有空调还是挤的不行。
a640：15平米放10个人，呵呵，挤的吐血！

350d：140平米放8个人，很舒服，不过可惜是毛坯，郁闷！
400d：140平米放10个人，有点挤了，毕竟房租高了，而且还是毛坯，继续郁闷！

虽然只是一个比方，大家可以想想每个人的感受，尤其在夏天，呵呵，每个人（100万象素）都挤的冒火，脾气肯定大得不得了（噪点！细节！），选择那种住法看自己了，呵呵……

下面是最强的回复，来自网友clouddream，特收录在此：

CCD是做衣服的布。象素是要做衣服的人。

1/1.8ccd是个15平米的布。把100万象素等效为一个人，那么1/1.8的千万象素就好比用15平米布给10个人做衣服。

拿佳能a610/a620/a630/a640/350d/400d分别做等效，就好比：
a610：15平米布，给5个人做衣服，可以做套装。
a620：15平米布，给7个人做衣服，只能做上衣。
a630：15平米布，给8个人做衣服，可以做条短裤。
a640：15平米布，给10个人做衣服，呵呵，只能来块遮羞布！

我与CNG，其实没有不得不说的故事。如果不是因为偶然的原因，我想我也很难跟CNG发生互动，因为我不过是中国国家地理众多默默无闻的拥趸之一，始终关注，但并不接触，直到今年CNG的七月刊，才因为纠错的缘故通过blog与CNG发生了联系。

第一次认识中国国家地理已经是好几年前的事了，在成都的哥们塞给我一本《上帝为什么造四川》，封面上瑰丽绝伦的雪山一下就吸引住了我的眼球，作为一个远游在外的四川人，能看到这样高质量的杂志，而且正好是介绍自己家乡的，又怎能不为之激动呢？从那以后，我就成了中国国家地理的忠实读者。因为这本杂志，我重新认识了四川，认识了西部，认识了祖国的山川河流。直到今天，书架上总会有一片红色的区域，那是CNG的存在与见证。

一本不落的读到今天，对CNG我有自己的认识。作为一本杂志，总会有高潮与低谷，CNG总是在一些特别的时节推出震撼人心的大制作，这似乎已经成为这两年的规律了，也可以说是对读者最好的回溃。不过因为每月一本的速度，加上一些宏大的主题，作为一本严肃的杂志，却也是难免存在瑕疵的。

今年七月的《青藏铁路》专辑，就出现了这样那样的一些小错误。如果是以前，看过以后自己知道也就算了。不过现在CNG有了自己的blog，单之蔷总编也有了自己的blog，交流起来非常方便，因而也希望这样的错误能够得到纠正，并期待在这样的互动中，CNG会越来越好。于是我就给单之蔷主编的blog留了言，指出了这些错误。只是很意外的是，刚发布的留言一会就被删除了，再发也遭遇同样的待遇。火热的心忽然遭受打击，对CNG是否接受读者的意见不禁产生了疑问。于是只好将这留言整理成一篇文字《剔牙》，发在了自己的blog上，心想或许有一天，单主编忽然看到了，不知作何感想？

其实，我压根没想到单主编真的能看见，因为茫茫网络，浩如烟海，一篇小小的文字要落入名人的眼中又岂是那样容易的？那跟大海捞针也没有多大区别。写在那里，也不过是要对得起自己的认真而已。

幸好网络的世界有搜索引擎，一个月后，单主编果然通过搜索看到了这篇文字，并留下了他的看法，这不能不说是意外之喜。单之蔷主编说：“我是单之蔷，看了你的博客，方知你的文章被删一事，向你道歉，你说得很对，关于昆仑山，更像你所言，十分愿意听到你的意见。找机会改正我们的错误。”寥寥数语，却让我高兴的看到了CNG的态度，一本优秀的杂志，必然是要广纳言路的，如果不能接受读者真诚的意见，相信也很难成为一本真正顶尖的杂志吧。

CNG出现错误，其实是可以理解的，不能理解的是出了错误而不改正。如果是一本毫无影响的杂志，那错就错了吧，毕竟看的人不多。可是作为一本有影响力的严肃杂志，错误却会得到极大的传播，这绝不是我们愿意看到的。

CNG，我一向如此钟爱的杂志，又怎忍心看到她出现这样的瑕疵呢？哪怕并不要求她完美，也还是希望她不要出现知识上的错误的。也或许正因为钟爱，才如此的严格要求吧，如果是自己并不看重的东西，恐怕我是懒得这样用心了。

我与CNG，始终是读与被读的关系，希望CNG一路走好，而我也始终还是她忠实的拥趸，历经岁月而不改。